第612章 太行山根据地（1/2）

感慨了一下，何健突地一顿：「咦，林总在干什么？」

「好像在拆画册？」梁诗雅愣了愣，「难道他要分开拍？」

何健想都没想就摇头：「梁总，不可能！」

这是单开竖本册页，每一页高只有二十四公分，宽只有十六公分，没比成年人的巴掌大多少。

就算能拆开拍，你让客人拍回去这幺小的一页画，做什么用？

做柄女扇（文人小扇，又称袖扇）都不够。

再说了，只听说拍残册的，从没听说过把完好的册页拆残了拍的。

梁诗雅一脸不解：「那他为什么要拆？」

何健无言以对，因为他不知道，更看不懂。

也不止是他看不懂，在场的所有人都看不懂：好好的山水册页为什么要拆开？

但林思成我行我素，置若罔闻，一把小小的拆线刀被他玩出了花。

「赠」的一割，再一挑，一根线头就挑了出来。连着四五下，整本册页就散了架。

然后，他把二十四张画纸全部摆开，上下摆了三排。

摄像机同步跟拍，大屏幕上出现册页的特写，每一张都放大了几十倍。

大部分的人都莫名其妙，不知道林思成在搞什么把戏。

也有人在猜，会不会又像之前一样，画中藏着小印之内的暗号。

唯有少数的几位，隐约看出了点门道：

在原本的册页中，这二十四幅小画并无章法，更无固定的顺序，前一幅是高峰，后一幅突然就成峡谷。前一幅是大湖，后一幅突然又成了滩岸。

但被林思成这么一排列，突然就井然有序，且有迹可循：

前八幅近景多为曲水，中景为迁回山路，远景则为重叠远山。

山不尽相同，有高有矮，有岭有峰。水或大或小，蜿蜒曲折。路或长或短，或隐或现。但无一例外，全是近水、中路、远山的排序和组合。

另外还有一个共同点：凡水必迂回缠绕，远山极淡近乎留白，凡路必然半隐半现。

中八幅则为屋舍，或为山居，或为草庐，或为高台，或为寺庙，或为小亭，或为断垣。

前后景时而是山、时而是水，又时而是林，或有山道小径穿插其间。但无一例外，主景必为建筑，无非就是多与少，是一处还是两三处。

而与前一组相比，这一组的特点更为隐蔽：凡亭必孤，无栏无柱，孤立于山巅。凡庐必隐，半遮半掩，藏于林木云雾之间。

凡寺必独，但既无进路也无出路，且寺下必有崖。

且凡崖必断，崖下云雾堆积，崖壁陡峭险峻。

凡坞必合：四面环山，两水合拢，无径无路，唯独溪水可通行。

凡台必高悬，台顶平整，空旷无物，视野通透。

诸如此类，不一而足。

后八幅或为闭环峡谷，或为隐洞密泉。或为重云闭，或为深谷飞瀑。但无论是哪种，全是奇景。

盛国安越看越奇怪：他总感觉这二十四页画中藏着特定的规律，但一时半会却又琢磨不透。

想了好一会，他皱着眉头：「张先生，会不会是作者特意圈定了题材，然后创作。比如先画八幅山，再画八幅水，然后再画八幅奇景。最后成册，装订到了一起？」

「看着不太像：如果是命题作画，没必要设置为同样的构图：一幅主景为屋舍，八幅同样为屋舍？一幅主景为近溪，八幅同样为近溪？」

张宗宪指着屏幕，「师弟，你有没有觉得：这二十四幅画，画的同一座山？虽然不是同一处景，但相距应该不太远————」

稍顿了一下，张宗宪若有所思，「甚至于给人一种：能连到一起的感觉？」

盛国安愣了一下：「意思是，中间还有？」

张宗宪没有说话，因为他也不是很肯定。

他只是猜的，凭的只是鉴定多年的直觉，谈不上经验，更没有把握。

但如果再让他猜一下：如果再有二十四幅，应该就能把所有的景物连起来。

到时候就是四十八幅，如果把这四十八幅画再放大一些，就是一幅不输《千里江山图》（宋代巨作，长五米五）、《富春山居图》（元代黄公望巨作，横六米五）的巨制画作。

更或是换个说法：作者把原本五六米长的巨幅画作拆成了四十多份，硬是挤到了一本只有三十二开大小的小页上。

张宗宪越想越觉得奇怪：如果真是他猜的这样，作者的功底该有多深？

张宗宪指着屏幕：「小林，放大一点————对，就第一组的前几幅！」

林思成按了一下遥控器，摄像机的镜头也跟近了一些。

瞅了几眼，张宗宪眯起了眼睛：「盛师弟，这笔法真硬！」

盛国安连忙点头：虽然是画，但明显能看出作者以书法入画的底子，笔意极重骨力。

下笔似行草，以篆箍笔法写山石树木，线条硬直苍劲，山石皴擦极简，不靠细碎皴点堆体积，只依靠轮廓线撑起山石骨架，这是典型的删繁就简的技法。

墨法简淡枯涩，多用干墨、枯笔。墨色变化克制，不追求浓墨淋漓。偶有浓墨点树、

点苔，形成枯淡山石与浓墨林木的强烈对比。

虽为设色纸本，但依旧以水墨为主，色彩薄透素雅，用笔真率，看上去随意挥洒，实则笔笔有控制。

关键的是意境：字里行间透着几分宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁真率毋刻意的倔强。

张宗宪和盛国安对视了一眼：所谓看画如看人，能表达出这种意境，能突出这种笔力，作者不但笔力硬，性子更硬。

如果形容一下，用八个字就可以概括：宁折不弯，宁死不屈。

然后再看画：

只依靠篆箍硬线勾勒山石轮廓，几乎没有淡墨晕染。山石结构全靠轮廓转折交代，不靠内部纹理堆栈。

全篇几乎不见浓墨，只在关键节点，如山头苔点、古柏、隘口林木等处用焦墨提点。

可能是篇幅的缘故，笔势很收敛，但气势极足。虽然画幅小巧，但线条依旧倔强，依旧保持棱角分明，山石雄硬的骨相。

其次，留白极小：山石互相咬合，崖谷层叠交错，涧溪虚实相合。亭台、危楼、屋舍、庙宇高度简化，不画梁柱，只勾轮廓。古柏、虬松更是只有寥寥数笔。

仔细再看：作者用透视压缩的技法叠景藏物，把巨幅长卷里远近多层的山势，全部挤压在了方寸间的纸面上。

借用一句古诗：胸中元自有丘壑，盏里何妨对圣贤。

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