第四卷 己所能为 地图·附录（2/2）

事实上，在网络上撰写故事时，像本书《魔王勇者》这样的纯对话体裁是种常见的手法。

这种写法的特征，就在于排除了旁白叙述文句的背景描写，心理描写则单靠对话表现。这点在阅读时应该也是一目了然。

而这么做的结果，就是让读者能够迅速享受有趣的对话与故事的本质。在持续供给用户大量信息的互联网上，作品需要让读者在阅读，或说看见的那一瞬间就感受到趣味性。这种体裁之所以常见于网络，原因就在于此。

这点也展现在《魔王勇者》原来的标题——魔王：「勇者啊，当我的人吧。」勇者：「我拒绝！」——上头。标题本身已经成了个故事，使得读者在阅读本文之前就已对本作感兴趣。

此外，商业作品也有以对话体裁呈现的故事。虽然有些差异，然而以《罗德斯岛战记（※）》、《ナイ卜ウィザード（※）》等作品为代表的TRPG（※）跑团记录集（将游戏过程改写为文章收录）也是历时二十年以上的热门作品。

虽然我不小心岔了题，但《魔王勇者》这部作品，正是创建在这些累积下来的前人成果之上。

魔王与勇者

而说到《魔王勇者》的另一个特征，应该就是直接以「魔王」与「勇者」这些职业当角色名，并以此来推动故事了吧。

我认为这是种极为

现代化的手法。

换言之，作者让读者脑中自然而然地浮现某种「勇者」的形象，借此直接完成了「让读者晓得他是怎样的人物」这个步骤。就跟方才提到的对话体裁一样，这么做有加速、压缩故事的效果。

能用在这种手法上的角色很多，但魔王与勇者特别有魅力，因此无论商业·非商业创作，都很容易见到魔王与勇者的组合。

有趣的是，就连iPhone用APP之类的商品里，也能找到相当多的例子唷。

此外，还有部叫做《魔王呼唤同伴！但是没有任何人出现！》（※注：原文为「魔王はなかまをよんだ！しかしだれもあらわれなかつた！」）的作品，它跟《魔王勇者》带有异曲同工之妙，约比《魔王勇者》还要早了一年，而且同样发表在名为「ニュー速VIP」的电子布告栏上。

（※）罗德斯岛战记

从杂志上连载的跑团记录文发展出小说、TRPG相关书籍、漫画、动画、游戏等，日式奇幻杰作。

（※）ナイ卜ウィザ一ド（Night Wizard）

菊池たけし／F.E.A.R创作的TRPG，除了跑团记录集以外，也有小说与动画化。

（※）TRPG

Tabletalk Role Playing Game，桌上角色扮演游戏。不使用电脑或其他游戏主机，而是由人与人之间的对话来推动剧情。

这部短篇（以网络标准来说大概算是中篇）作品，也是由魔王与勇者之间的对话来推动剧情，开始时间点是在最终决战的前一刻。

两者不但情境相似，就连眼光放远到战后这点也一样。这么一来，各位应该能明白这种故事有多受欢迎吧。这部作品和《魔王勇者》相同，在网络上出现了有志之士将它漫画化，这点令我记忆犹新。

我在二〇一一年二月查找时，原作和漫画都还找得到，有兴趣的读者不妨试着用标题搜索看看。

名为《魔王勇者》的冲击

当然，即使考虑到前述两点，《魔王勇者》的价值依旧不减。

甚至可以说，在利用对话体裁和「魔王与勇者」这种题材将故事加速、压缩之后，依旧能写出总量相当于三千张稿纸的大作——除了ままれ兄以外，这种事大概谁也想不到吧。

我还记得，自己在邂逅《魔王勇者》的时候——我想，大概是二〇一〇年二月左右吧——正因为当时已经入行颇深，所以备受冲击。

我几乎不眠不休地连着读了三天。

我陷了下去。我沉了下去。废寝忘食地不停阅读。

能够一口气接收加速后的故事，对于读者而言可谓至高无上的幸福。

所以，我当然也为这次的书籍化感到不安。

因为……请各位想想看吧。

方才谈到的对话体裁，扣除一部分的例外后，可说是针对网络创作（尤其是以2ch为首的众电子布告栏）做了优化。

替故事分段时，单纯地将复数行与复数行之间用空白隔开。将登场人物的台词全塞在区块中，利用每个区块的密度与大小差异，营造整体的节奏。

这些手法非常可视化，因此任何人都能轻松阅读，但要就这样化成书本可难了。如果，这部作品就这么变成了书，不就一天到晚都在空行，搞得书页里到处都是空洞吗？

用电脑看时没有问题，是因为没有固定的书页，读者只要不断向下卷动就能持续阅读。

所以，这回桝田氏委托我撰写解说时，我提出了一个非常失礼的条件。

——如果书籍化的成品让我觉得一点都不有趣，我便要回绝这份委托。

至于结果，就如同目前正在阅读解说的各位读者所知。

读完一遍之后，我便安心地拨了通答应撰文的电话过去。我感受得到，为了让《魔王勇者》以书本这种形式呈现，作者ままれ兄花了很大的心力。

虽然成书版跟在网络发表时相比，又带了几分不同的乐趣，但它依旧是部令人十分钟爱的好故事。

魔王与勇者这种现代样板（童话）

让我们再次把话题转回魔王与勇者身上吧。

这种体裁之所以会在网络上受到欢迎，不用说，当然是因为《勇者斗恶龙（※）》。

《魔王勇者》自然也不例外，而其中以《勇者斗恶龙Ⅲ（※）》造成的影响又特别深，这点作者ままれ兄自己也说了。如果是该系列的爱好者，见到书中出现的部分词汇后，想必会露出会心的一笑。

同时，「魔王与勇者」也是现今奇幻故事中威力特别强大的样板。可说下至孩童、上至壮年，无人不知无人不晓。

（※）勇者斗恶龙（Dragon Quest）

是由Square Enix（原Enix）于1986年发售的RPG。在当时造成轰动后，陆续制作了许多续作、外传。

（※）勇者斗恶龙III（Dragon Quest III）

《勇者斗恶龙》系列第三作。由Square Enix（原Enix）于1988年发售。从本作开始，游戏进度可借由卡带内藏电池保存。

所谓的魔王，就是种意图危害世界且会被勇者打倒的存在。

《勇者斗恶龙》初代已二十五年，《勇者斗恶龙Ⅲ》也已过了二十三年（注：此为原文撰写时间），这些样板不断重叠、消费、追加，直到今日。

正因为如此，人们变得会追求「在那之后的事」，也算得上某种必然。在魔王与勇者那几近永无止尽的战斗之后，究竟有什么在等待我们呢？即将造访的未来，究竟会是什么样子呢？

实际上，这个问题有许许多多不同的答案。

若着重在魔王与勇者这样的属性上，解答就会充满幻想的味道。主张善与恶、秩序与混沌将永远战斗下去的，以麦克·摩考克所着的《永恒战士》系列（※）特别有名。

若说到近期作品，PSP的游戏《Dissidia Final Fantasy（※）》也采用了这种观点呢。就连《魔王勇者》第五集的发展……（以下泄漏剧情故省略）

反过来说，若从较为现实的战争观点来看，则有相当于《罗德斯岛战记》第三部的《新罗德斯岛战记》。这部作品描述了战后处理的故事。

《罗德斯岛战记》第一集，从击倒靠永恒延续小规模战争以维持世界存在的魔女开始，这对《魔王勇者》的读者来说或许比较容易留下印象。

若离奇幻再远一些，打算从其他娱乐作品来看「战争之后的事」——想来还是避不了「钢弹（※）」。不用说，相当于系列第二作的《机动战士Z钢弹（※）》就是在讲战后的故事，处于现在进行式的《机动战士钢弹UC（※）》，则是跟《魔王勇者》一样，利用经济控制战争（虽然这不是主题）。

另外，以民间军事公司为题材的《潜龙谍影（※）》系列近期发展，刻画了以恐怖主义为首等诸多政治问题的冲方丁《特甲少女（※）》系列，还有正面描写现代经济战争的《羽月莉音的帝国（※）》等也不能忘记。

将焦点放在战斗之外的战争作品中，会陆续出现这些杰作想必不是偶然。

恐怕，我们就连在娱乐时也无法将这些现实问题切割开来思考。

当然，除此之外还有诸多杰作，而它们所着重的问题点，也能让我们从中发掘出新的方向。

好，让我们回归正题吧。

《魔王勇者》的优点，恐怕在于这些创作中最为抽象化的地方。

换言之，就是作者把「魔王」与「勇者」就这样直接用了下去。

魔王与勇者所在的世界，以及他们的样板，我们不知怎地就是会了解。也正因为如此，我们自然而然地能够理解那个世界的问题与扭曲。同时，魔王用来改变世界的知识，也出自我们非常熟悉的现实，所以她的话对我们具有强大的说服力。

当然，就像我一开始所提的，直接把「魔王」与「勇者」这些职业当成角色名，在网络上是种常见的写法，就结果而言，这么做也带来了特别的趣味性。

那累积了数十年，由你我所共享的「魔王与勇者」，就在这一刻被发掘出了新的魅力。

（※）机动战士Z钢弹

1985年播映的TV动画。《机动战士钢弹》的续篇。

（※）机动战士钢弹UC

福井晴敏所着的小说，有OVA动画，中文版由台湾角川代理。描绘动画电影《机动战士钢弹 逆袭的夏亚》之后的世界。

（※）潜龙谍影（Metal Gear Solid）

由Konami Digital Entertainment（前身为K

onami）于1998年发售的动作游戏。以隐藏身形为宗旨，因此又被称为「潜行游戏」。

（※）特甲少女

由冲方丁所着的系列小说。其中包含了《恶戏之猋》、《焱之精灵》、《テスタメン卜シュピーゲル》等三系列。前两者中文版由台湾角川代理。

（※）羽月莉音的帝国

由至道流星所着的系列小说。描述高中生设立公司，以创建属于自己的国家为目标的故事。

（※）永恒战士（Eternal Champion）系列

英国作家麦克·摩考克的著作。

（※）Dissidia Final Fantasy

Square Enix于2008年发售的动作游戏。《Final Fantasy》系列的登场人物们在里头彼此战斗。

（※）新罗德斯岛战记

水野良所着小说，罗德斯岛战记的续篇。1998年开始刊载，不含序章全六集。中文版由台湾角川代理。

（※）钢弹

这里指TV动画《机动战士钢弹》。于1979年播映，是「拟真系机器人动画」类型作品的先驱。

种种「共享」的创作

既然提到「共享」这个词，那我们就转向下一个话题吧。

这是个极度现代的词汇。像是Youtube（※）、Gmail（※）等代表性的网络云端服务自然包含在内，不过我们身边还有许多其他的共享创作。

说到其中比较有名的，大概就是NicoNico动画（※）里头的各种初音未来视频，以及「试着唱唱看（歌ってみた）」类视频、二次创作短篇小说、还有刊载《魔王勇者》的2ch系（严格说起来还包括了其他非2ch的网站，所以姑且称之为「系」），やる夫讨论串（※）等等。

在NicoNico动画公开的初音未来乐曲，愈是有名就会有愈多人「共享」，并经由许多不同人的手另行加工。如果有人写出了一首好曲子，便会有其他人制作视频，甚至会有人将原曲重编为更动听的曲子后上传，或是自己「试着唱唱看」等等，这些都是日常可见的现象。

另外，被称为「やる夫讨论串」的网络布告栏群，则能见到许多人将前人所做的AA（※）另行组合后，创造出一个新的故事。

由于有著作权的问题，因此我很难在此解释关于やる夫讨论串的一切，不过这些讨论串最大的特征就在于，许多时候可以借着利用著名动漫画角色的AA，省去对于该角色的说明。

就像先前提过的魔王与勇者一样，借由「共享」，可以更加快速地将故事的本质传达给他人。

这就是「共享」的创作。他们会借由许多不同的形式诞生——此时此刻依旧不断有新血出现。

《魔王勇者》就在这些创作的最前线占据了一席之地。

这不只是过去的累积，也不是到此为止的突变。《魔王勇者》所在之处，乃是一片愈来愈开阔的战场。

于是，在那之后——

到这里，我们已经能看见《魔王勇者》诞生的历程，《魔王勇者》带来的改变，以及包含《魔王勇者》在内的整体走向。

故事的压缩、加速。

抽象化所致的易于吸收。

各种共享的新创作。

应该不用我强调，《魔王勇者》的魅力来源当然不只是这些因素，而这种创作方式也不见得是正解。

新方法并不是用来取代旧方法，两者今后应该都不会消失，而会同时继续留存下去。

某种意味上，现在ままれ兄执笔中的《记录的地平线》变回一般小说形式——这里只代表它在二〇一一年二月这个时间点是一般——这点，便清楚地证明了这件事。

我认为最能解释「创作方法并无优劣之分」这点的，就是作品本身了。

若要进一步强调，我认为写成一般小说的《记录的地平线》，借由「加上角色个人名称」这点，让它能够将焦点放在更细微的部分。

虽然《记录的地平线》与《魔王勇者》一样，是部将「个人、集团、世界」三者紧密相连的作品，但两者聚焦之处的差别意味深远，令人为之兴奋不已。

对，没错。

待在故事最前线并肩作战的伙伴也好，一名单纯的读者也好，无论是哪一种立场的我，都同样地期待橙乃ままれ的「在那之后」。

（※）Youtube

互联网视频共享服务，可以免费使用。

（※）Gmail

由Google提供的免费电子邮件信箱服务。

（※）NicoNico动画

由ニワンゴ公司经营的视频共享服务。特征是可以直接在视频上留言。

（※）初音未来

由Crypton Future Media株式会社发售的语音合成、电辅音乐软件。

（※）やる夫讨论串（やる夫スレ）

有出自2ch的AA人物「やる夫」闲聊，或是用该角色与其他AA人物发展出故事的讨论串。

⑷AA（Ascii Art）

利用文本组合让呈现画面看起来就像一张图的艺术创作。