第二千六百二十二章 清代（1/2）

「古代贡瓷不论，所有这些当时新烧造的瓷器当中，以奉旨传办，为品级之最。」

「因为是皇帝意志的亲自参与，甚至整个过程都会给与详细指导，因此皇帝的性格，审美，文化水平，对此类烧造会造成极大的影响。」

「但是无论绘画水平，釉料等级，工艺等级，都是最顶级的。」

站在一件康熙珐瑯彩蟋蟀葫芦撇口杯的面前，马爷艳羡地说道：「比如这只杯子，三代珐瑯彩基本都是出自御窑，也就是内官窑。」

「御窑位于京师，奉旨传办瓷中的珐瑯彩瓷，是先由宫廷画家定好画稿和造办样式，然后发往景德烧造好各种白瓷胎，经过精选以后，将合用的白瓷胎发往京师，送入御窑，也就是内官窑。」

「内官窑的瓷工根据宫廷画家的绘画在瓷胎上进行临摹，所用的釉料很多是来自海外，珍贵非常，价格也十分高昂，在乾隆中期以前甚至是皇家专用，禁止其他地方使用。」

「最珍贵的釉料，最精致的画工，最优秀的工艺，最终才能得到一批珐瑯彩内官窑瓷器，再经过精细筛选，只留下最精美的，剩下的全部销毁，这，就是宫廷中等级最高的『奉旨传办』瓷器。」

「难怪图案如此精美，如此接近宫院画的风格。」严贞炜点头，还用手一指这层楼的的展示墙和展示柜中的那些画作：「原来两者都是出自宫廷画师之手。」

墙上与三代内官窑珐瑯彩，粉彩，斗彩瓷器争相辉映的，是三十多轴清三代内廷「院画」，其中包括了郎世宁的《白鹘图》，禹之鼎的《放鹇图》，焦秉贞的《百子图》，冷枚的《九思图》，唐岱《溪流曲尽图》，丁观鹏《阿弥陀佛佛图》，徐扬的《姑苏春景图》，姚文瀚的《药师图》，方士庶《晴麓秋光图》，武丹的《高山湮云图》等精良画作。

此外还有蓝瑛的《古溪书屋图》，陈卓的《水邨图轴》，陈宇的《望子图》，以及八怪当中郑燮的《竹石图》，黄慎的《四相簪花》等作品。

扬州民间八怪的画风，吴门画派的继承者的画风，以及内院宫廷画师的画风，几方交相辉映，分庭抗礼。

清代的书画和瓷器，因为年代靠近的原因，在周至的收藏中是最多的，虽然周至在「努力」将品相和重要性一般的藏品汰换出去，以提升自家藏品的层次，但是依旧数量庞大，这里展示出来的，其实连十分之一都不到。

除了图画，清代书法作品也是非常重要一个门类，清代著名书法家的法帖周至已经很难到手了，因此这部分藏品，周至主要走的是「名臣名士」的路子。

比如刘墉、纪晓岚、曾国藩、李鸿章、左宗棠、张之洞、吴让之、陈鸿寿、金城、俞樾、严复、郑孝胥、康有为、徐世昌、陈宝琛、赵尔巽等人作品。

这些作品里周至只收大幅作品，小幅的基本都让给了马爷。

这些作品从书法的角度来说不能和大家法帖相提并论，但是也不算太差，更关键是有名人效应的加成，未来升值空间巨大。

而周至收入他们的时候，价格便宜到令人发指，比如刘墉的作品，现在不过三千，中间两年价格没有啥变化。

而等到去年《宰相刘罗锅》推出后，刘墉的作品立刻就涨到了三万以上。

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