第10章 洗印问题（2/2）

第一次洗印就出事了！

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「艹，这tm就是港岛的水平？」

晚上，周游看着洗出来的毛片，直接飙出脏话。

这段胶片下午一点就送过来了，一直等到晚上7点才洗出来不说，洗出来的效果竟然是这个鸟样。

整个片段一看就是港岛最常见的那种粗制滥造鬼片的偏蓝色调风格，而不是他想要的《午夜凶铃》原版那样的偏阴自然光。

很明显，配光师根本没按他的要求去做！

「我不是早说了嘛，不需要额外配光，就按自然光样式走就行了，怎么还给我搞成这样，你自己看看，颜色偏成这样，密度也不对，这让我怎么用？」

周游很是无语。

为了不让片子沦为那种粗制滥造画质的港片。

在拍摄前端，他在打光环节就已经把一切都做到位。

《午夜凶铃》和当下的港片在打光方面是不一样的。

当下的港片，为了加快拍摄进度，片场几乎只常采用高调照明，也就是用大面积柔光把场景均匀打亮，确保每个角落都清晰可见就完事了。

有时候受限于成本和周期，甚至会直接用场景中的现有光源照明，或者干脆全片都采用简单的「一灯到底」。

这种打光方式，明显是缺少层次的，大量使用顺光也会让被摄主体的五官和轮廓显得扁平。所以需要后期配光时候做一定的补足。

不过现在毕竟是非数字时代。

后期配光能做到的效果和数字时代完全没法比。

也是因此，需要补足的胶片洗印出来后，整体色调会出现明显的色彩倾向。

于是很多时候，数部港片会呈现同样的色调。

这也是大多数港片，画面一出来就知道是港片的原因。

说好听点叫纯正港风，粗粝，狂野。

说难听点就是一个模子刻出来的流水线作品，跟精致根本搭不上边。

这是周游不需要的。

因为他的打光和港片不同。

他用的是类似好莱坞的方式。

也就是主光、辅光、轮廓光分工明确，使得人物立体，背景清晰，两者关系层次分明。

最后洗印时候，只需要按部就班，按照最简单的配光方式，以自然光模式洗出来，就是周游要的最终效果。

结果现在。

光白打了。

等于费劲画了一幅水墨画，人家咔咔两笔，用粉笔给上了一层色。

这还是油画吗！

然而，配光师见周游质问，却一副满不在乎的样子用粤语道：「机器就这个状态，最近片子多，大家都是这样的做法，大家都能接受，怎么就你在这怪叫？」

邹文正听后，没第一时间翻译，而是当即和他交涉起来。

但配光师一副很屌的样子，直接丢下一句「全港能冲底片的，就我们这几家，你们慢慢想，不急。」

说完，人就走了。

邹文正还想交涉，却被经理拦下，那洗印经理倒是会普通话，他看着周游笑道：「周导演，港岛能接电影底片的厂不多，你要是觉得我们标准不行，下一批你可以试试别家。」

周游终于听懂了，但火气也噌一下涌了上来。

因为这就是赤裸裸的威胁！